2018年2月，第七届红鹤双年电影节圆满结束，各个奖项已尘埃落定。
将见证红鹤发展的四个办公地址进行串联（团结湖、水碓子、大望路、酒仙桥…），以轻松的基调回顾了近20年的发展历程，如果说时间是一壶酒，这近二十年的佳酿定已香醇无比…
获奖：全场大奖
提名：最纪录片、最佳剧本、最佳导演（申珊珊）
评委点评：
红鹤，其实也是一个北漂公司，和做为北漂的个体一样，也会怀念那些曾经安放梦想的地址，团结湖、水碓子、大望路，酒仙桥…19岁的红鹤，依然年轻。
真实记录世相，将城市底层人群的“希望”与“绝望”展现的淋漓尽致。
获奖：最纪录片、另一种关注
提名：最佳剧本、最佳导演（王延明）、最佳剪辑、最佳配乐
评委点评：
北京一冬无雪，苍茫大地的凌乱无法被圣洁之白所藏匿，赤裸、暴露在冬天的冰冷的阳光里，返乡早于春节，提前到来，走的人不明白城市真的不再需要他们了吗？光鲜闪耀的都市原来还是一个脆弱难容的村庄。
本片以卡尔维诺在《看不见的城市》里说的一句话进行延伸，展现大家在面对母亲、城市和自己时的不同心境与状态，通篇虽无台词，却张力十足。
获奖：最佳导演（蔡泽）、最佳剪辑
提名：最佳配乐、最佳摄影
评委会点评：
面对是一部有像体纪录片，每个人面对母亲，面对城市，面对自我时的动人面容，流淌着藏于内心深处的暖流，罗兰·巴特说“我要发表情感,但不公开隐私”，在这里我们看到了。
我们彼此存在却又千差万别，我们是共同体，我们也是每个人，我们是你，你亦是我们…
获奖：最佳剪辑、最佳配乐、最佳摄影
提名：最佳摄影
评委点评：
我们认识了越来越多on line 的人，他们生活在微信里，钉钉里，qq里，抖音里…但是对于“线下”的他们，却越发怕生，最终发现，他们其实就是“我们”，是在粗砺，碎片化的现实世界中努力保有精致，真诚的生活，这一次，我们为线下的“我们”点赞！
北京被老李称为“第二家乡”，他不仅对这里的“名字”如数家珍，甚至还为这里起了不少“名字”。
获奖：最佳剧本
提名：最佳导演（陈力）
评委点评：
一切广告都会在发布之后能量衰减直至灰飞烟灭，而作为地名的案名，将延续着至少七十年的生命，而每一位业主都将居住的梦想寄托在这一恒久的品牌想象之中，为之自豪，为之温暖，从韦佰豪到朱雀门，从CLASS到运河岸上的院子，“命名师”老李，小区里的孩子，链家置业顾问，与你分享它们的前世今生。
建筑大师贝聿铭说：建筑是有生命的,它虽然是凝固的,可在它上面蕴含着人文思想。本片就以纪录片的形式为南京中华门G89项目注入人文思想。
获奖：最佳摄影
提名：最佳剪辑
评委点评：
南京，中华门，时空之门，每一块砖都是城市之础，都凝藏着着历史之魂，不以今时今日游客的慨叹而厚薄，人们远观、经过、登上、拍照留念，在记忆中牢牢的刻下一道门，一座城。
渔船上的灯火淹没在城市璀璨的霓虹中，三姑和她的渔船“维多利亚号”不知疲倦的往返于渔人码头…影片一边呈现三姑凌晨出海维系的渔业供应链，一边以细节刻画暗喻落后产业在时代和资本面前无能为力。
提名：最佳纪录片、最佳导演
评委点评：
深圳，蛇口，渔人码头，凌晨出海捕鱼的三姑，渔船上的灯火是城市最早的光亮，也是这个日日疯狂生长城市最古早的生存方式，而现代都市的生长逻辑已强从陆地延伸至海域，真心希望，三姑维多利亚号的灯火，依然能在清晨亮起。
乡音是故乡的土语，也可以说是人们的母语，是一种独特的民族文化,它传承千百年,有着丰厚的文化底蕴。而如今，它正以我们无法预想的速度在消失…
提名：最佳纪录片、最佳导演
评委点评：
人类为了能够企及天堂，建造通天“巴别”巨塔，上帝为了阻止这一计划，而使人类语言有别，今天越来越疏远乡音的我们，丢失的不止语言，更是丰盛的，多元的记忆。
告别沉默的器材，走出健身房，拥抱城市，奔跑在巷子里，奔跑在路上…感受卡里路的消耗，感受一座城的魅力…
评委点评：
当我们谈跑步时我们谈 什么，每个人心中答案不同，但城市、街区、道路永远欢迎她的人及用这样的方式来慢慢阅读她，每一条街道都值得尊重，每一位跑者都值得赞赏，keep running。
一起一落的鼓槌，抬起又落下的船桨，快速移动的皮划艇…都在传达一句话“世界龙舟看中国，中国龙舟看佛山”
评委点评：
皮划艇划手每分钟要划动40-50浆，而一个合格的龙舟划手每分则要划出至少120浆，必如此，才有古老文化的百舸争流。
一个词是很难形容一座城的，特别是北京。本片从多个侧面纵深切入“Beijing Is…”主题，展现多元化的北京。
评委点评：
没有能icon的城市是停止生长的城市，而野蛮生长的城市又是迷失灵魂的城市，这里已不是古老的北京，每个人都是新北京的一个像素，微小的变化在不断更改着她的光影。
